Las lluvias persisten en la Ciudad de México y en varias entidades del resto del país. Presentamos aquí un catálogo de eventos culturales y artísticos para disfrutar con familiares y amigos en diferentes foros de la capital durante este colofón semanal.
¿Cuáles son los mejores eventos en la CDMX este fin de semana?
1. Obatalá Adonis Panter & Osain del Monte. Concierto
Osain del Monte. Agrupación Musical Cubana fundada en el año 2013 que abarca los géneros yambú, el guaguancó, la columbia además de cantos y toques pertenecientes a las religiones afrocubanas (Abakua, Yoruba y Bantú). Con una peculiar maestría y fuerza estos músicos y bailarines son dueños de una mágica cultura llena de dioses en un universo de ritmos y bailes sensuales de la cultura cubana, con nuevos ingredientes percutivos provenientes de la música popular cubana e internacional, sin perder autenticidad, pero a la vez con un alto nivel de creatividad artística, enriqueciendo la cultura urbana actual. Instrumentos musicales que caracterizan el cosmos afrocubano y versiones actualizadas de cajones que fueron la base del surgimiento de la rumba en los humildes barrios habaneros son los que destacados instrumentistas, que aunque jóvenes son conocidos en el mundo musical, logran crear junto a voces y bailes un ámbito sonoro armonioso en géneros como el yambú, el guaguancó, la columbia pertenecientes al complejo de la rumba, además de cantos y toques pertenecientes a las religiones afrocubanas como el Abakua, el Yoruba y el Bantú, estando también las congas tradicionales y actuales del Carnaval Cubano. El grupo brilla por su popularidad y su fuerza percutiva. La Columbia, el guaguancó y la rumba son sublimados a su máxima expresión en una producción impecable con músicos de alta factura y el conocimiento necesario para desarrollar una comunicación por medio de los secretos del tambor. Dónde: Mamá Rumba. Medellín y Querétaro. Colonia Roma. CDMX Cuándo: domingo, 20 de julio, 2025 Horario: 22:00 horas Boleto: 500 pesos
2. Festival de Circo Mayotzincuepa
Conocido por revitalizar la vida nocturna y cultura de Montréal, Le Monastère se ha consolidado como un referente de cabaret de circo, combinando riesgo, belleza y emoción en una experiencia inmersiva y profundamente humana. Por primera vez, este proyecto llega a México creando un puente artístico con Quebec; además, el elenco incluirá artistas mexicanos, lo que fortalece la experimentación y el diálogo.
Cancelan show de Los Pream por “recorte presupuestal”
El viernes 18 de julio a las 20 horas el turno es de la compañía Cirko Alebrije con el espectáculo Hotentote, bajo la dirección de Beatriz Aldama Bautista, que recurre a la magia surrealista de los alebrijes para invitar al público a reflexionar acerca de nuestras raíces, con más de diez artistas en escena que realizan actos impresionantes.
Y el sábado 19 de julio a las 20 horas será el turno de la compañía Somos Flow / Cirko Indómito con el programa circense titulado Esto no es una varieté, dirigido por Ana Paola Avilés (La Pao), con música en vivo de La Mancha Quinteto e iluminación de Diana Echaury. Con Santi Mutante como presentador oficial, la obra reúne el talento de los colectivos circenses Zephyr, Cirkóptero y Ajolote.
- Dónde: Teatro de la Ciudad Esperanza Iris Entrada libre
3. Jazz y Gastronomía Gourmet
El Centro Cultural y Gastronómico El Convite celebra el 29 Aniversario de su fundación y anuncia el programa de conciertos y actividades para este fin de semana, que incluye una degustación de platillos gourmet que fusiona recetas oaxaqueñas con las tendencias de la cocina internacional, bajo el imaginario del chef Alberto Aguilar. Imperdibles los postres, vinos, cervezas, tequilas, aguas de frutas y otros tragos bajos los acordes sincopados del mejor jazz y otras músicas. Programación musical, Edgardo Aguilar. Relaciones públicas, Celina Aguilar. El Convite, orgullo de la colonia Portales Sur.
- Viernes, 18 de julio 20:00 horas. ISRAEL CUPICH jazz trío con Emilio Reyna y Fernando Herrera. Cuota de recuperación: 150 pesos por persona.
- Sábado, 19 de julio 15:00 horas. KUNT VARGAS jazz trío con Francisco Jiménez y Roberto Clemente. No Cover
- Sábado, 19 de julio 20:00 horas. IRENE ALBARRAN jazz trío con Hugo Páez y Marío García. Cuota de recuperación: 150 pesos por persona.
- Dónde: El Convite. Ajusco 79, bis. Colonia Portales Sur. CDMX
4. Jazzpeando con la Trouppe
El Lunario del Auditorio Nacional se llena de risas y música con Jazzpeando con La Trouppe, la celebración de 45 años de historia de la emblemática Compañía Teatral La Trouppe –dedicada al teatro infantil–. Con un ambiente único, que evoca los bares de jazz, pero con un giro familiar, pues niñas, niños y también sus mamás y papás, disfrutan de una propuesta llena de magia, títeres, payasos y, por supuesto, mucha música.
Jazzpeando con La Trouppe: producción que fusiona el swing de la música sincopada y su encanto teatral para mostrar la esencia de la agrupación que es un referente del entretenimiento para infancias en México desde 1980, con experiencias escénicas llenas de magia e ingenio. Los personajes de La Trouppe, con su característico humor, invitan a los asistentes a adentrarse en un universo musical con jazz y blues, géneros que estimulan la creatividad, la sensibilidad y la imaginación.
Las canciones La Rata Punk, Canción de la Muerte y Taricuta Tilin Tilin, entre otras, captan la atención de todo el público, sin distinción de edad, pues hasta las personas adultas, entre risas, disfrutan el ritmo contagioso y la simpatía de los artistas. Bromas y chistes y efectos visuales hacen que la fantasía cobre vida. Puesta en escena vibrante que combina ritmos de jazz y blues con títeres a gran escala, cámara negra, arte clown, comedia y mucha creatividad. Diseñado para emocionar al público de todas las edades, el espectáculo es una celebración llena de música, buen humor y compromiso social, ya que plantea al arte como una herramienta para inspirar y transformar.
La temporada tiene lugar los días 20, 27 de julio y 3 de agosto de 2025, a las 13:00 horas en el Lunario del Auditorio Nacional. Boleto: de 600 a 1 100 pesos.
5. Alas y Raíces
Las vacaciones de verano están a unos días de iniciar y con ellas llegan más de 400 actividades artísticas y culturales gratuitas para bebés, niñas, niños y adolescentes que el programa nacional Alas y Raíces, de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, ha preparado hasta el 31 agosto de 2025, en diversos recintos de todo el país. Se trata de las carteleras culturales tituladas: Onírico. Un verano para jugar en un Sueño Vagabundo y Exploradores del bosque, una travesía por la naturaleza en comunidad.
Onírico: experiencia artística, lúdico-multidisciplinaria y de participación colectiva diseñada especialmente para niñas y niños, a partir de los 5 años, en las que el juego y la exploración invitan a ser parte de un viaje sensorial a través de diferentes disciplinas artísticas. La experiencia de Onírico sucederá los sábados y domingos del 19 de julio al 9 de agosto de 2025, en ocho sedes de la Ciudad de México (cada día en un nuevo recinto), con la intención de que diversas infancias y adolescencias de diferentes zonas y contextos hagan universos de ensueño. Onírico. Un verano para jugar realiza procesos de intervención artística y participativa con infancias y adolescencias a partir de un eje temático que hace posible el desarrollo de historias y situaciones en las que la creatividad, imaginación e ingenio de cada participante nutre y convierte cada sesión en una experiencia única.
En 2025, Onírico conducirá a sus participantes entre el mito y el juego de un Sueño Vagabundo, experiencia diseñada por el creador escénico Emmanuel Fragoso –que se basa en el unipersonal del mismo nombre– y en la que se revivirá la leyenda del Conejo caído de la luna, para hacer posible que los sueños se conviertan en un espacio de fantasía, creatividad e imaginación en el que niñas y niños ayuden al pequeño protagonista a regresar a su hogar.
Onírico tendrá lugar, el sábado 19 de julio a las 12:30 horas, en la Biblioteca de México; el domingo 20, a las 11 horas, en el Centro Nacional de las Artes (Cenart). Entrada libre.
6. Autobiografías danzadas de mujeres.
Con un programa que pone en primer plano la voz y el legado de las creadoras que han contribuido a la construcción de la historia coreográfica en México, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Danza (CoND), invitan al público a participar en las actividades del ciclo Autobiografías danzadas de mujeres.
Enmarcado dentro de la temporada Diversas danzas, diversos cuerpos. Palacio de Bellas Artes, este ciclo contempla una serie de actividades que invitan al análisis, la reflexión y el diálogo en torno a figuras fundamentales de la danza en México. A través de una exposición fotográfica, dos mesas de reflexión, un conversatorio y cinco funciones dancísticas, se rendirá tributo a Nieves Paniagua, Gloria Contreras, Rossana Filomarino, Lidya Romero y Sunny Savoy en el Palacio de Bellas Artes.
La primera de estas actividades será una muestra fotográfica que presenta una curaduría de imágenes de archivo que da cuenta de la diversidad expresiva de géneros —del folclor a lo neoclásico y lo contemporáneo—, así como de las prácticas de creación dancística desarrolladas por estas coreógrafas.
El programa continuará con una mesa de reflexión dedicada al trabajo de Rossana Filomarino y Nieves Paniagua, artistas cuya obra ha influido en el desarrollo de la danza contemporánea y folclórica, respectivamente. Esta sesión contará con la participación de la propia Rossana Filomarino, así como de Miguel Ángel Quemain y Patricia Salas, investigadora del CENIDI-Danza José Limón. La moderación estará a cargo del Dr. Alonso Alarcón Múgica, coordinador nacional de Danza del INBAL.
La actividad se llevará a cabo el sábado 19 de julio a las 13 horas en el Palacio de Bellas Artes. Entrada libre.
7. Los perros que sólo reconocían las enaguas. Teatro
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro, y la compañía Manzanitas Escena presentan Los perros que solo reconocían las enaguas, una puesta en escena que cuenta la historia de Luisa, Teresa, Maura y Tomasa, cuatro mujeres de la tercera edad que habitan Manzanitas Cieneguilla, Cardonal, un pueblo con apenas doce habitantes, ubicado en el estado de Hidalgo.
En el “pueblo de nombres inventados”, la identidad es tan maleable como necesaria. Es también un lugar frágil, consciente de su destino: “Pa’ este punto, cuando ustedes sepan que este pueblo existe, quizá ya dejó de existir: Manzanitas, el pueblo que tiene el tiempo contado”, como dice parte del argumento de la obra que se presenta durante julio de 2025 en el Teatro Orientación Luisa Josefina Hernández.
Los perros que solo reconocían las enaguas es un homenaje a las mujeres de Manzanitas Cieneguilla y un recordatorio de que el teatro preserva la memoria y construye comunidad. Manzanitas Escena invita al público a sumarse a un acto de cuidado: sostener la memoria antes de que desaparezca y pronunciar los nombres antes de que se pierdan. Los perros que solo reconocían las enaguas se presenta durante julio de 2025 en el Teatro Orientación Luisa Josefina Hernández, con funciones los jueves y viernes a las 20:00 horas; sábados a las 19:00 horas; y domingos a las 18:00 horas.
8. ImproTOP. Teatro
ImproTOP es un espectáculo de improvisación teatral dirigido a infancias y sus familias, que ofrece divertidas dinámicas para explorar narrativas creativas sobre aventuras, ciencia ficción, romanticismo, historias y leyendas grecolatinas, entre otros temas. Esta propuesta, que rinde homenaje a diversos escritores y estilos literarios, se presentará el próximo domingo 20 de julio, de 13 a 14 horas, en el Museo Nacional de San Carlos (MNSC), del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL). La entrada es gratuita.
El evento es organizado por el equipo de Aprendizaje y Mediación del MNSC, en colaboración con Alas y Raíces, como parte de su programa de actividades enfocado en generar experiencias significativas para visitantes de todas las edades. Estas actividades incluyen visitas guiadas, talleres, círculos de lectura y conciertos, que permiten disfrutar, compartir y adentrarse en nuevas experiencias a través del arte.
En esta ocasión participarán cuatro improvisadores: un músico, dos actores y una actriz —Ricardo Lomnitz Soto, Pilar Villanueva Cornejo, Ricardo Zárraga Núñez y Bruno Salvador Vargas Jiménez—, integrantes de la compañía ImproTOP, quienes crearán historias a partir de títulos que escriba el público en unos papeles y de un pequeño libro donde viene una breve información sobre algún autor célebre de la literatura universal.
- Dónde: Museo Nacional San Carlos. Entrada libre
9. Malas decisiones. Presentación editorial
El debut narrativo de Sabina Orozco, editora y escritora con una sensibilidad forjada en la poesía. En esta novela de editorial Planeta, despliega una voz íntima y lúcida para explorar los vaivenes del amor y las cicatrices del desamor, con una mirada que interpela al presente. Malas decisiones es la historia de un encuentro fugaz que se niega a desaparecer. Sabina, una joven escritora obsesionada con el tarot, el lenguaje y los gestos invisibles del amor, conoce a un hombre a través de una app de citas. Lo que inicia como una noche de sexo y copas deriva en un viaje emocional y físico que terminará por marcarla profundamente. Él regresa a Alemania, ella permanece en México. La distancia corta el vínculo, pero no borra la huella. A través de un diario fragmentado, cartas no enviadas y confesiones dirigidas a su padre, Sabina busca respuestas: ¿cuántos amores fallidos caben en un solo cuerpo?, ¿cómo se lidia con el deseo cuando lo que queda es la ausencia? Con una voz lúcida y vulnerable, Sabina Orozco traza un mapa de las relaciones sentimentales en tiempos de incertidumbre, donde el deseo se mezcla con la culpa, el abandono con la esperanza, y el amor con esa obstinada necesidad de entender lo que ya pasó.
- Dónde: Centro Cultural Bella Época. Tamaulipas 202. Colonia Hipódromo Condesa. CDMX C
- uándo: viernes, 18 de julio, 2025
- Horario: 19:00 horas
- Participan: Olivia Teroba y la autora
- Entrada Libre
10. Las niñas y los niños de papel
En 2025 se cumplen 80 años de la tragedia ocurrida en Hiroshima y Nagasaki a causa de las bombas atómicas. En 1967, México impulsó la creación de la primera zona libre de armas nucleares en América Latina y el Caribe mediante el Tratado de Tlatelolco. No obstante, en la actualidad existen aún nueve países que poseen alrededor de 12,700 armas nucleares. En este contexto, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro y en colaboración con Mondomeraki, presentan Las niñas y los niños de papel, una obra de teatro de títeres y objetos escrita por Luisa Aguilar y dirigida por ella junto con Adolfo García. El montaje ofrece un recorrido por la vida cotidiana antes y después de la caída de las bombas atómicas en Hiroshima y Nagasaki. Dirigida a niñas, niños y jóvenes audiencias, Las niñas y los niños de papel da voz a los hibakusha (sobrevivientes de las bombas atómicas) y acerca al público al lado humano de esa catástrofe. La historia es contada por Masaki, un anciano que decide romper el silencio y rememorar su infancia marcada por la guerra, en una narrativa llena de resiliencia y esperanza. La obra parte de la metáfora del juego “piedra, papel o tijera”, por lo que la puesta en escena se construye a partir del teatro de objetos. Otros recursos poéticos, como el dibujo en vivo, las cajas de luz y la animación de títeres mediante la técnica tradicional japonesa de manipulación directa bunraku —en la que el titiritero o la titiritera presta sus pies y una mano al títere—, enriquecen esta historia. El diseño sonoro y la música original, a cargo de David Almaga, emplean instrumentos de la música tradicional japonesa, como el sanshin. La propuesta plástica fue realizada por el artista Adolfo García, quien también estuvo a cargo de la elaboración del títere bunraku y de los paper cuts. En escena participan Luisa Aguilar y Adolfo García. La producción general es de Mondomeraki.
Las niñas y los niños de papel en funciones del 19 de julio al 14 de septiembre. Sábados y domingos a las 13 horas. Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque. Recomendado para mayores de 10 años.
am
